Archive for the ‘豪仔生活式’ Category

《試管神仙》不孕症

《試管神仙》

導演：柯欽政
首播：2009年5月31日

2010年內湖炸土地公

已經連續三年來參加內湖這裡的大型元宵節活動–炸土地公了。即使是如此，當我站在內湖路上，看著這附近好幾條街封街，民眾盡情的在這裡放鞭炮時，依然還是很難想像這裡是台北市，而且是一個走幾步路就是捷運站的地方。鞭炮聲會在這天晚上不斷的響起，感覺好像是走進了任意門，眼前出現一個很難想像會在台北出現的景象。當然最主要，也是最熱鬧的活動就是炸土地公了。

炸土地公，把一箱一箱的鞭炮往土地公的神轎上倒，然後點火。（音樂請別開太大聲）

今年商家貢獻的鞭炮感覺不如去年來的多，總覺得都是些小爆炸而已，不過聲音與畫面依然震撼。跟著隊伍走了好一段路來到金龍路上另一間廟，這間廟居然放了快一分鐘的鞭炮來歡迎神轎的到來。

土地公繞境圖

廟前的馬路上，依然有人在表演甩鞭炮。

最後的重頭戲，衝土地公。

要在這砲聲隆隆的環境中待著，勢必要做好一些保護措施。記得在鞭炮爆炸發出轟隆巨響時，嘴巴要微微開張，這樣震波才不會震破耳膜。雙手可以用來遮住耳朵，以免聲波直襲耳膜。有點像是國小時學躲空襲警報那樣的姿勢，必要的話，還要移動身軀來躲開衝過來的鞭炮。好了，說這麼多你們也不會懂，我請我的好朋友小玲（史古玲）來為大家示範：

《Scream》

今年的感想與發現。

首先是今年多了超多警察來維持治安。

感覺今年的鞭炮量比去年還少很多，只有在最後要回到梘頭福德祠時的鞭炮量比較多。

每年來看都覺得這正妹很多，今年又更多了。

看著這長寬高都只有我三步距離長的梘頭福德祠，居然可以匯集來自各地這麼多的信眾與參與者（今年還看到不少外國人）；就像大甲鎮湳宮也很小一間，大甲媽繞境卻是台灣宗教最大的盛事之一。這真是一件很酷的事情。

【延伸閱讀】前兩年的紀錄：

2009年元宵節炸土地公

2008年內湖年度盛事–元宵節炸土地公

三月 2, 2010 Posted in: 豪仔生活式 Comments Closed

《東京鐵塔…老媽和我，有時還有老爸》後悔無用

作者：Lily Franky
譯者：曹姮
出版：2007年06月07（時報出版）

在看這本書之前，我唯一知道的訊息就只有「這個好像拍成電視劇過」。除此之外，這本書是什麼類型，內容好不好看，或是推薦序等資訊我一概刻意不接受。就像看電影一樣，我想完整的接受「一個說故事的人，他說故事的方式。」於是我幾乎不在觸碰一部電影、一本書籍之前查詢該作品的評價，寫在部落格中的心得，也是基於這種概念寫的。我寫的心得一定會透漏到劇情，希望看倌們也是欣賞完一部作品後才上網來探討這部作品的。

–––有雷心得區–––

剛開始閱讀此書時即覺得這個作者的寫作風格很特殊，排列文字的方式、一句話與下一句話銜接的方式（或說關聯性），即使都是用非常白話的字詞，依然可以讓人深刻感受到這個作者的寫作風格與他人不太一樣。偶爾會有幾句「人生體驗」式的文字，雖然很白話，但因為組合排列位置的關係，我得讀上兩三次，邊思考我對這句話的認同與否，才有辦法繼續往下讀，是一本需要靜下心來閱讀的書。

因為我在看完書之前是連書面上的推薦都不看，我在讀這本書時，根本不知道這是一本自傳式小說。但根據該書描述細節的細膩度，會有「這是一本自傳吧」的推測出現，當然跟我一樣的讀者或許就會發現，這本書到很後面才透露出是「自傳」的訊息。當書中提到作者筆名「Lily」幾個字時，已是母親住院時的後段內容了。我覺得像這個就是不獲得任何資訊來閱讀的樂趣，你會在閱讀中去猜這是一本怎樣的書？科幻還是現實？內容又是如何之類的。像這種到很後期才明確的指出是自傳的內容，在先前的寫作上勢必要迴避掉不少不該用到的內容；所以在觀賞這種技巧時也是一種閱讀樂趣。

閱讀該書的前面三分之二，書中的「媽媽」這角色，這一位相當有趣的媽媽，令人嚮往能跟這位媽媽當朋友一定是件有趣的事情。故事最後的三分之一，從媽媽最後一次住院開始，一直到整本書故事結束之前，我可以說是眼淚沒有停止過的狀態下讀完的。雖然不至於到哭出聲音來，但眼淚是不斷流出的。Lily寫的東西並沒有刻意的要讓你感動，讓你流淚；但我的眼淚就是無法停止。我覺得有三分之一的原因是因為這個母親跟我的母親很相似，很容易在那些細微的小敘述中被感動到。像是這位母親自己很節省，從來不幫自己買好東西，卻把錢都用在自己兒子上。這位母親也是獨自扶養孩子長大。然後有三分之一是因為自己跟這位作者一樣總是沒有對等的回饋於母親，一直是別人眼中的「問題學生」。最後三分之一的原因就是Lily的寫作風格，寫得雖然都很淡，但因為那觀察是細膩的，那字句是很真實誠懇的。或許換不同人生體驗的人來閱讀是不會覺得很感動的，但是就我而言，真的是哭著讀完。

這位母親後期得了癌症，對於「癌症」這個世紀最恐怖的疾病，作者很細膩的表現出患者或患者家人對於癌症害怕、惶恐，卻又無可奈何的心理。對於癌症疾病治療的痛苦，化療的副作用，描述的極為真實。這一段劇情讓我想起之前看過的公視人生劇展《我的阿嬤是太空人》，我能很深刻體驗到那種煎熬，堅持要母親做化療，是因為你不想失去母親，誰都沒有辦法輕易接受自己父母的逝去；但是當你看到母親因為化療而承受那些痛苦時，像是喉嚨開個動來呼吸，不定時得用機器吸痰，只能用打針的方式來進食液體食物，更甚是後期連液體都無法進食，連空氣入喉嚨都像是火在燒的痛苦。你能想像當你無法控制自己身體的排泄功能時，只能靠管子來排出體外時，那有多麼沒有尊嚴嗎？當人的身體痛到連嗎啡都無法止痛，你能想像那種痛楚嗎？你能想像怎樣的痛楚會凌駕在人類最最最最害怕的「死亡」之上嗎？我懂那些，因為我爸口腔癌開刀時就是這個樣子。這時親人也會陷入一種極度痛苦，你不想看到你的父母親再遭受到的這種痛苦，但又寄託於那百分之一或是千分之一的渺茫希望之上。如果你能逐一去想像自己父母得癌症時以上的種種畫面，你就能懂為什麼我是哭著讀完那一百多頁的。

我們都知道生命有限，父母總有一天會離我們而去。但我們通常都只是在父母過世後才不斷後悔，用最昂貴的價錢來替父母辦後事，美其名是一生至少也要讓父母風光一次，但在我眼中看來那全是狗屁，全是花錢來讓自己良心不要那麼過意不去罷了。若不能在生前好好孝順父母，事後說再多都沒有實質的意義。但是我跟很多人都一樣，都是個不懂得珍惜的爛人，只有偶爾在提到親情的作品時稍微感動個一個禮拜，然後又漸漸遺忘。不過這份感動還是必須要的，這也提醒我們，感動了，就得馬上去做，否則只會漸漸遺忘。

–––

《東京タワーオカンとボクと、時々、オトン》

三月 1, 2010 Posted in: 豪仔生活式 Comments Closed

《一八九五》關於抗日的那些事

上映：2008-11-07
導演：洪智育

Yahoo電影介紹

美麗的黃賢妹（楊謹華飾）曾遭土匪擄去，後來雖平安歸來，卻沒人相信她的清白。秀才吳湯興（溫昇豪飾）不顧流言依約娶了她，信任與愛令她銘感在心。為了抗日，吳湯興投筆從戎，組成了客家義民軍。當他率領客家男丁為保家衛國而奮戰時，他的妻子黃賢妹則與全村女眷共同染衣耕作，作為他的強力後盾。

吳湯興起初屢戰屢捷，後來卻在新竹阻擋日軍失利，並陷苦戰於苗栗。由於兵力懸殊，加上武器糧餉所限，他最後僅能以游擊戰術，拖延日軍南下的速度。而原先並肩抵抗的清官眼見大勢已去，紛紛逃回中國，使他處境更如雪上加霜…。盛夏時分、荷香蟬鳴，黃賢妹於苗栗溪畔漂布時，竟意外遇見了牽馬路過的日本軍醫森鷗外…，原來日軍已兵臨家園，情勢嚴重顯然超過了預期…。

–––有雷的心得區–––

故事從1894年甲午戰爭後清朝簽訂馬關條約把台灣割讓給日本後說起：1895年，日本準備接收台灣；有些不想讓日本統治的台灣居民準備起來反抗，電影就是在敘述這段歷史中的客家義軍部份。

1895年5月，丘逢甲等人推舉台灣巡撫唐景崧為總統，成立「台灣民主國」，找了各地義軍準備反抗日軍。日軍得知後部份台灣部份居民準備反抗，派北白川宮能久親王為團長帶了7000餘名兵力，受到小幅度抵抗後於5月29日順利從澳底（今貢寮鄉）登岸。

6月3號攻下基隆制高點獅球嶺砲台，同時間點唐景崧逃跑到廈門、台灣民主國發生內亂；6月11日辜顯榮開台北城讓日軍進入，這一段過程日軍都沒有遭受到什麼抵抗。接著於南下桃竹苗時，卻遭到客家人組成義軍採用游擊式方式零星抵抗。因為義軍決定用游擊方式抵抗，所以新竹城也沒有遭受到太多抵抗就被佔領了（6月22日），倒是城外十八尖山的激戰造成了姜紹祖戰死。

6月26日，劉永福繼任台灣民主國總統（但也有人認為唐景崧不戰而逃時台灣民主國就算滅國了），決定改堅守於苗栗尖筆山與彰化八卦山。7月13日，三角湧（今三峽）一帶的義勇軍偷襲日軍後勤補給，該日軍運糧船隊幾乎全滅；同日日軍在分水崙附近的一支援隊亦受到反抗，死傷數百人，義勇軍僅傷亡數十人。

因為居民跟義軍難辨識造成日軍傷亡這緣故，日軍於7月下旬開始從台北到新竹實施「無差別掃蕩」，不分義軍居民式的屠村，造成了40萬平民流離失所或死亡。

隨著苗栗城破，苗栗淪陷；客家為主的桃竹苗抵抗結束。之後日軍於台中大甲遭到義軍抵抗激戰，但兵力及武器懸殊，激戰只維持了一天。這時苗栗的義軍也到了八卦山去會合，於八卦山合力抵抗日軍，是為日攻台這場戰爭規模最大的一場。

之後義軍雖然曾經收復過雲林城、苗栗城，但在清朝拒絕援助台灣下，又再度失守。南部的義軍抵抗活動也很猛烈，日軍於斗六、濁水溪、布袋、鹽水、打狗、鳳山及佳冬等地都曾遭遇義軍襲擊；南部抗日活動中規模比較大的是六堆地區的客家義勇軍。這只是很粗略的介紹這段歷史，當然細節的部份還很多。

歷史上稱日軍攻台這些戰事為乙未戰爭，1895年農曆是乙未年，電影的副標乙未就是指這個。電影著重在客家義軍三傑身上：吳湯興、姜紹祖、徐驤三個家庭身上。

該電影上映期間，或許是電影宣傳手法過份強調“戰爭”，許多人抱著看大戰爭場面心態而進戲院，而後卻哈欠連連失望的走出戲院。且當時打著第一部客語電影、不輸給《海角七號》的國片等噱頭，每日幾乎都有相關新聞。並不能說這是一部不好看的電影，而是電影本身強調的並非戰爭場面。

故事主要是講述吳湯興（溫昇豪飾演）在未婚妻黃賢妹（楊謹華飾演）被山賊擄走後，仍然相信她的清白而選擇娶他。

戰爭即將開始之際，吳湯興與姜紹祖被迫得在戰爭與親情間作選擇：為保衛國家挺身而出選擇戰爭，或是在母親的威權壓迫、妻子的眼淚攻勢下選擇不參與戰爭。我個人很喜歡這種情節，所以也覺得這些部份都很感人：為了保衛國家，丟下了自己的母親、妻子、小孩跟財產（或許說是“放下”會比較恰當些）。這樣的民族情感，相當符合我喜好的感人口味。

整部電影來說，是部難得的國片，畫面部份相當細膩，不愧是砸大錢拍出來的。不過還是有些覺得很奇怪的部份：

當閩南山賊、原住民與客家義軍一起合作對抗日軍時，那塑造出來族群大和解的氣氛真的很撼動人心；但是對話的部份，他們真的有辦法一方講客家話，一方講閩南語的方式來對談嗎？我知道姜紹祖的部份或許可以，可是電影都著重在吳湯興的部份在對話。

再來就是感覺閩南族群一整個被醜化：搶劫、暴躁、不明事理；最多就是帶帶食物來支援客家義軍的功用而已。據我所知，抗日的部份也不乏閩南族群的人。

日軍部份則是感覺被過度美化，不論是表達出一種接收台灣是很合理的，或是攻打台灣也是因為上面人交代，底下的軍隊只能照辦，又或者是無差別掃蕩只是為了儘快結束戰爭的手段等藉口。入侵者就是入侵者，即使台灣的部份是用所謂割讓而取得的，但造就這原因的攻打中國的那初衷，可就是帝國主義了吧。雖然醜化日本人的電影已經有太多太多了，但也不該就此把日本的行為都合理化。這會讓人有種“這是為了打進日本市場的考量”的想法出現。

整體來說，我還是覺得這是一部很不錯的娛樂片，但既然打著歷史的名號，在細節的考證方面應該更注重些。

二月 27, 2010 Posted in: 豪仔生活式 Comments Closed

《愛情靈藥》關於性與愛

愛情靈藥（Better Than Sex）

上映：2002-04-13
導演：蘇照彬、李豐博
演員：光良、劉虹嬅、戴立忍、陳昇、黃嘉千

劇情簡介：（雅虎電影資料）

一個15歲的台灣資優少年林祖狀(光良飾演)，自小因"那裡"比別人大，而對"性"產生異常的好奇與苦惱，從而在租書店鄭老闆（陳昇飾演）的帶領下，進入A書的世界，從此變成一個A書狂，連學校的輔導老師(黃嘉千飾)都搖頭、莫可奈何。他的生活封閉，除了A書與鄭老闆，沒有其它朋友。連一直在暗戀他、每天在學校裡偷偷放茶葉蛋給他吃的逃家少女林小英(劉虹樺飾演)對他的愛意，他都沒注意到。

有一天，A書店鄭老板突然過逝，留下一把鑰匙與一個門牌號碼給他。頓失所依的他循著住址找到一個密不見天的密道。密道的另一頭竟然有一面偷窺鏡，可以透視一對年輕警察夫婦（戴立忍、芝田愛子飾）的房間，在這裡他目睹了大A書狂鄭老板變態的偷窺性幻想，也得知他多年來不為人所知的暗戀秘密。茅塞頓開的他，終於從A書的狂想歷程中驚醒，原來"性"不等於"愛"，"有愛的性"才是生命中最完美的愛情靈藥。於是他開始回頭尋找生命中的真愛。一個全台灣最瘋狂、妙趣橫生的A書少年的真愛之旅就此轟轟烈烈展開…

–––心得區（限）–––

第一次看《愛情靈藥》大概是在2003年，那時我還沒交過女友。如同電影中的男主角林祖狀一樣，對人生方向迷惑、對性好奇、~~功課優異~~，觀賞起來總覺得特別親切，該電影在許多地方都讓我印象深刻。這是一部愛情喜劇，把時下社會現象用誇張表現手法反應出來的一部電影。

多年後再度觀賞《愛情靈藥》，這部電影依然讓我覺得很讚。看到片頭演員名單時還在想，我怎麼沒有戴立忍在此部電影中演出的印象，原來他是飾演那位警察，而該角色幾乎全部都帶著安全帽與墨鏡。

女主角譚小英（劉虹樺飾演）也讓我印象深刻，我第一個喜歡的女藝人就是這個角色。

譚小英換成清純裝扮後也不錯，但我還是比較喜歡龐克風。

穿插著訪問式的內容來鋪成劇情，也讓我印象深刻。豆花老闆有不少逗趣的演出，還會說出一些頗附哲學的話。

由陳昇說出這句誇張的言論，卻令人感覺貼切，就好像是陳昇本人會說的話。

小應與夾子樂團參與演出與警察對抗的小混混，是電影中相當讓人有印象的劇情。小應面對鏡頭說話總讓人感覺有些生硬，但也不失為該片的一個特色。

劇中的《命運青紅燈》很適合該電影的劇情，大支與熱狗（MC Hot Dog）之後都成了相當紅的饒舌歌手；他們一個唱台語、一個唱華語，是台灣少數我喜歡的歌手。（另一個是DJ小四，我就不認識了。）

日本節目製作人有倉建（加賀美智久飾演）角色性格鮮明，是一位為愛而浪子回頭的流氓。他對於妻子的想念那段劇情相當的感人，在該劇表現也相當搶眼。

楊謹華飾演有倉建的妻子，最近則是因為飾演《敗犬女王》而大紅大紫。

譚小英的朋友喬佳，由中國演員孫曼飾演，清純的裝扮也很可愛。

女主角的龐克風裝扮不同於當下太妹風的，很讚，尤其是那最近流行起來的切．格瓦拉圖像的外套。

電影讓我印象最深刻的是那對於高潮境界的描述：高潮的三個階段：有愛的性、無愛的性、自慰。無性的愛只是種活塞運動，比喻的真是洽當。

很喜歡這部電影，比較覺得美中不足的大概只有，由光良來飾演一個只有他年紀一半的青年角色。讓我印象深刻的國片不多，像是這部《愛情靈藥》或是《運轉手之戀》，大概都是我印象中的經典電影吧。

二月 26, 2010 Posted in: 豪仔生活式 Comments Closed

《瓦力》機器人也需要情感

電影《WALL‧E》（台灣翻譯：瓦力）

上映：2008-07-25
導演：Andrew Stanton 安德魯斯坦頓

電影簡介

這部動畫描述好幾百年以後，地球的垃圾堆積如山，污染嚴重，人類紛紛移居到外太空居住。

有一天人類決定派打掃機器人瓦力到地球打掃環境，希望有一天環境變好之後，人類能夠再回來地球定居。瓦力每天的工作就是打掃，晚上則居住在一個鐵皮貨櫃中，他最大的樂趣就是從垃圾堆中發現各種奇特的物品，當作自己的收藏。

後來人類派了另一位女性機器人來查看整個清理的狀況，這位專家就好比機器人中的名模一般，外型有如最時尚的i-pod，閃閃動人，而純樸的瓦力當然也對她相當的傾心，迫不及待要把自己的好康收藏與她分享…

–––有雷心得區–––

我向來就對好萊塢的卡通電影評價很高。不過平時在跟同學或是媽媽說到要去看某部卡通電影時，他們常常會覺得我很幼稚，都幾歲了還看卡通。我想那是一種先入為主的觀念吧，好萊塢的卡通電影製作都超級用心，而且都富含寓意，表現手法也都相當幽默，一直都很喜歡這類的電影。

我當初沒有去電影院看《瓦力》，是受了廣告的影響，請看看上面那張電影海報。台灣真的很不會廣告，這部電影一直打著宅男機器人的口號，引不起我的興趣。看完後覺得這部電影超好看的，沒想到被廣告的超失敗，實在不知道這電影跟宅男有什麼關係？台灣總是這樣，當下流行什麼就瘋狂的亂引用、盲從跟風，當時「宅男」兩字很火紅，海報也主打這個。

開始來說說《瓦力》的故事好了：

在不久的未來，地球上充滿了垃圾，已經無法住人了，於是人類全遷徙到超大太空船中生活，只留下一些機器人在地球上整理垃圾。這些被留下來清理垃圾的舊型機器人，壞到只剩下一隻WALL‧E（瓦力）仍然每天都超認真在工作。有一天，天空中來了一個新型機器人，性能超強，外型又很漂亮；瓦力對這個機器人很好奇，也很高興有人（或者說機器人）來陪伴他了。這機器人名字叫做Eve。

Eve一開始不太採理WALL‧E，她有重要任務在身。WALL‧E一直跟蹤她，然後才開始有了互動彼此認識，不過WALL‧E不會唸Eve，唸成了Eva。一次大風暴即將來襲，WALL‧E帶著Eva躲到他家去，也帶她參觀他多年來的各種玩具收藏。不過當Eva發現一株植物後居然不動了，WALL‧E就一直在一旁辛苦的照顧她。

但是有天來了艘小太空船把Eva帶走，WALL‧E也死抓著太空船，來到了人類居住的特大太空船裡。在未來，人類都住在這太空船中，生活就是坐在漂浮的太空椅上，一切的生活都有電腦來打理，每個人都成了超級大胖子。原來Eva的任務是被派去搜尋地球上的生命跡象，當地球有了生命跡象，人類就打算回到地球上去。

太空船的船長意外的發現，世界上居然有個地方地方叫做「地球」，那裡的人們會跳舞，會耕作；是他們的祖先。船長發現了Eva帶回來的植物後，決定要開船回到地球上去。沒想到機器不聽船長的話，機器被之前總統下了命令，要阻止船長回地球去，因為地球已經惡化到不適合居住人的地步了；機器要人類待在太空船上繼續受到保護著，不該冒險回到地球上去。

於是Eva、船長、WALL‧E得合力對抗所有太空船上的機器人，努力返回地球。

說完劇情換來聊聊感想：

《瓦力》真的很好看，WALL‧E跟Eva彼此扶持的愛情故事，還有船長堅決回去地球上的勇氣，都很感人。

描述想像未來狀況的作品很多，《瓦力》描述的未來是很合理的推斷：地球充滿了垃圾而不適合居住，這的確是個現代的隱憂，很多國家越來越沒地方處理過多的垃圾了。另外說到的是人們整天坐在漂浮的太空椅上，一切都有了電腦來幫忙，人跟人的互動完全倚賴投影式螢幕，只要出聲說出想吃的食物，機器人就會馬上送到，每個人都肥胖到關節退化無法走路。當然這些狀況我們也都在現代不少先進的國家（像是美國）發現越來越有這個趨勢了，人類仰賴科技，過於肥胖，人跟人的互動越來越虛擬。看完真的會發現我們把我們所居住的環境地球破壞的太嚴重了，也太過於依賴科技。

WALL‧E跟Eva的性格設定，也讓我覺得電影想表達一種「機器人也需要情感」的感受，人類也希望未來的機器人是有情感的。我想，人類都害怕如果有一天「情感」這種東西消失的話，那一定很恐怖：人類反而會成為機器控制下的產物，按照機器排定的時間而生活，電影中太空船的主控電腦「Auto」就是這個樣子。對造於有情感的機器人WALL‧E跟Eva，我們是受他們的情感所感動的，擔心對方淋雨，被雷打也要幫她撐傘；或是擔心對方死去（壞掉）而拼了命的拯救對方。我想越來越多的電影情節都在表達，我們人類是害怕「情感」這種東西消失的。

當然也看到人類對未來科技的預想：漂浮的太空椅行駛在有顏色的線上，這線是由電腦控制地板而顯示的。機器人用最原始的感應方式「掃描線條」而前進，如果發生了意外，再由電腦統一控制劃設新的路線圖。這觀念是很可行的，技術層面目前來說也做得到，就覺得電影在細節的部份也很用心，不愧是皮克斯的作品，千萬不要因為它是卡通而不去觀賞，《瓦力》比絕大多數電影「成熟」多了。

手牽著心愛的人，真的是生命中最美好的一件事了。

個人評價：十分！（實在找不出什麼缺點）

二月 25, 2010 Posted in: 豪仔生活式 Comments Closed

《黑暗騎士》正義？黑暗？

The Dark Knight（台灣翻譯：黑暗騎士）

導演：Christopher Nolan 克里斯汀貝爾
上映：2008-07-17

劇情簡介：

蝙蝠俠全力打擊犯罪活動，這次加上正義警官吉姆戈登和地方檢察官哈維丹特的鼎力相助，蝙蝠俠蓄勢待發剷除危害高譚市的犯罪組織。蝙蝠俠與兩位官方人物的合作雖然更具優勢，不過他們很快就發現自己成為敵人鎖定的目標，此人便是高譚市居民聞之喪膽的「小丑」（Joker），正是勢力漸大的犯罪組織首領。他在高譚市掀起一片混亂，使得替天行道的除惡英雄蝙蝠俠再次出擊。

–––有雷的心得區–––

超人跟蝙蝠俠大概是我們這些六七年級生童年時期最熟悉的美式超人英雄人物了。但小時候看的《蝙蝠俠４：急凍人》跟後來最近又拍的前傳《蝙蝠俠：開戰時刻》評價都不怎麼樣，對蝙蝠俠一直沒有太深刻的印象（或說好印象）。直到這部開戰時刻的續集《黑暗騎士》，幾乎網路上所有的評價都超高，外加看過的朋友不斷的推薦，一直是我２００８年最想去看的電影。最優先選擇是去二輪戲院看，找不到朋友同行的狀況下，拖到今天才去租ＤＶＤ回來看。

我是在看完《斷背山》後隔天緊接著看《黑暗騎士》的，主要還是這兩部電影共通的演員Heath Ledger，希斯萊傑。連續看這兩部電影，更覺得希斯萊傑飾演小丑一角實在是演得太棒了，根本沒辦法把這兩個角色的演員希斯萊傑聯想在一起。引述中央社新聞開頭如下：

一如外界預期，今年奧斯卡最佳男配角由已故澳洲影星希斯萊傑以「黑暗騎士」獲獎，他的父母與姊姊代為上台領獎。

曾以「斷背山（Brokeback Mountain）」入圍2006年奧斯卡金像獎（Oscar）最佳男主角但未得獎的希斯萊傑（HeathLedger），今年奧斯卡提名名單公布之後，影評與好萊塢媒體就一致看好，他將以蝙蝠俠最新作品「黑暗騎士（The DarkKnight）」獲得這座遲來的小金人肯定。

雖然希斯萊傑的過世引起了更多人注意到這部電影，但即使沒有發生這件事，小丑希斯萊傑的演技依然是相當精湛的。

《黑暗騎士》海報上幾個要角：小丑、蝙蝠俠、檢察官（雙面人）。

我覺得海報上檢察官手上如果拿著硬幣，會比較有連貫內容的感覺。

說《黑暗騎士》好看的影評已經很多了，劇情緊湊、小丑表現精湛、劇情可供討論點很多、時而穿插的小幽默或惡搞。蝙蝠俠相較於其他超人（像是超人、蜘蛛人、Ｘ戰警、驚奇四超人、浩克）來說，蝙蝠俠沒有什麼神力，靠得是大量金錢研發出來的高科技產物，相較下是現實生活中比較可能出現的角色。所以在最近拍的蝙蝠俠前傳《開戰時刻》與《黑暗騎士》，主要是在強調蝙蝠俠的「人性」脆弱。

據我所知，這些電影都是改編於漫畫，壞人角色的設定都相當鮮明，像是這集的稻草人、小丑、雙面人。雙面人本來是代表著正義的檢察官，擁有強烈的正義感，想把所有黑手黨都關進大牢裡。但強烈的正義形象使得小丑盯上了他，誘發出他的黑暗面。這角色的設定很棒，他本來是個掌握自己命運的正義形象代表「白色騎士」，但當他未婚妻被殺之後，大火燒去了他左半邊的臉龐後；小丑挑起了他內心中的黑暗面，使他從一個遵循法律的執法者，成了一個依造自己規則來制裁別人的黑暗形象。本來兩面都是人頭的硬幣，在爆炸之後另一面成了黑色，如同他可怕的半邊身體；丟硬幣來決定被制裁者的生命，丟到好的那一面就饒過對方，壞的那一面就殺了對方。

小丑則是單純的瘋狂角色，他製造混亂不是為了權力、金錢，他就只是單純的喜歡製造混亂，並從中得到樂趣。他不斷的吸引出人們的黑暗面：打從一開始的搶案，要搶匪們殺了自己同伴而少一個人來分錢；最後他把所有搶匪都殺了，獨占所有錢；但他又不在乎這些錢，後來還把所有錢燒掉了。他單純就只是為了所謂的「好玩」，就像他形容自己就像那些追著車子跑的小狗，追到了也不知道要幹麼。

再來就是藉由每天預告殺人，來逼著市民給蝙蝠俠露出真目面的壓力。的確也顯示出，在這樣的壓力下，蝙蝠俠不再是正義形象（這個感覺跟綠魔鬼逼蜘蛛人那段很像）；正義的英雄形象，當人們受到生命威脅，是會像邪惡妥協的，人的本性就是自私。之後韋恩企業的設計師上電視要告訴大家蝙蝠俠的真面目時（蝙蝠俠平日生活中的角色是韋恩企業的大老闆）；反而被小丑Call in去節目說，一小時內不殺了這個設計師，他就要炸掉一棟醫院。民眾果然群聚電視台，要殺了設計師；小丑再度大獲全勝的掌握局勢與人心。

之後還有群體威脅事件，分別載著囚犯與民眾的兩艘遊艇上，被小丑安裝上了遙控炸彈。雙方都有對方遊艇的炸彈引爆器，引爆對方遊艇炸彈是唯一的生存方式；如果雙方都不在小丑說的時間內按下引爆器，兩艘遊艇都會爆炸，也不可以有人跳船；更是直接挑戰了人性的自私黑暗面。民眾那艘遊艇上的乘客認為對方本來就是罪犯，本來就該死，完全忘了罪犯該由法律來制裁這件事情。罪犯則是單純的顯示人性，不想自己死，只好讓對方死。這個事件在電影中給了一個有點虛偽的結局，一個黑社會老大把遙控器要了過來，丟到遊艇外；民眾那艘則是一個自願當壞人角色按下引爆器的民眾，最後還是按不下手。老實說，我不認為現實生活中真的會有這麼善良的處理方式（僵持不下之中一定有民眾先跳海，或是群起去搶引爆器之類的）。

小丑讓我想起了另一個瘋狂殺人魔，《奪魂鋸》中的拼圖殺人魔：Jigsaw；似乎這樣偏激的犯罪者，都有自信到一個十分誇張的地步，只要遵照他的預告與遊戲規則，遊戲就可以一直玩下去。小丑除了最後那個引爆器劇情外，全盤的掌握人性，一切都在他的計畫之中，如果說這部電影有什麼不好的地方，大概就是小丑神通廣大的太誇張了。他成功的讓蝙蝠俠被群眾排擠討厭，讓蝙蝠俠無助到懷疑起自己來，用言語讓看守他的警官對他動手，讓檢察官變成了雙面人。

反倒是蝙蝠俠在此片表現完全被小丑與雙面人搶盡了鋒頭，表現也很普通。

以前的電影，英雄就是絕對的英雄，做的一切事情都對；壞人就是壞人，做的所有事情都是錯，好壞分明。慢慢的開始有了亦正亦邪的概念，甚至有所謂英雄跟壞人不過是一線之隔或一念之間的差異罷了。人們肯去探討所謂真實的人性，或者是說去面對人性自私或脆弱的一面，那是一個突破。觀賞完《黑暗騎士》不見得要去細思那些人性的考驗，但至少電影有著越來越多值得讓人去思考的情節出現了。

到了電影最後才說明片名《黑暗騎士》是蝙蝠俠，為了讓人民相信正義的力量，無法露臉的蝙蝠俠只能選擇背負所有罪名，繼續當個黑暗中的騎士。也是看了此片才知道，原來那台帥氣的機車，是蝙蝠車嚴重受損時的逃脫裝置。ＸＤ

小丑的口頭禪「Why so serious?」成了此電影最經典的台詞，「何必那麼嚴肅呢？」

小丑的笑容是很扭曲的，為了要讓自己看起來開心點，所以用刀子在臉上畫了像是小丑一樣的笑容。「Why so serious?」的確很像這個瘋狂角色會說的話。

或許是小丑的角色塑造成功，總覺得《黑暗騎士》的海報都很經典。

被網友惡搞的《黑暗騎士》海報

淫照事件鬧得華人世界沸沸洋洋的男主角陳冠希也有參與演出（大概有出現兩三秒吧），被網友惡搞成這個樣子。

二月 24, 2010 Posted in: 豪仔生活式 Comments Closed

《父子》切不斷的關係

電影《父子》After This Our Exile

上映：2007-01-12
導演：譚家明

劇情簡介

某日，風和日麗。決定離家出走的母親，被通風報信的的兒子與及時發現的父親給攔住了。為了挽回感情，父親一廂情願地安排全家去坐郵輪渡假。因為先前計劃失敗而鬱鬱寡歡的母親，再也不放開難得的機會。看著父子兩人離去的背影，骨肉分離之痛也沒能阻止母親逃離這一切、奔向新生活的念頭。

就像被推倒的骨牌一樣，母親的離去，接連的是父親失去工作。窮困潦倒之餘，又遭到了高利貸追債…最終，父子倆只得逃到一所廉價旅店。

一心想守護潦倒父親的小孩，無助地再也無法支撐下去。歷經一番曲折之後，小孩與母親再度相聚。然而，重逢帶來的並非喜悅，而是讓小孩體認到現實的殘酷。原本只屬於他的母親不再專屬於他；她懷了另一個孩子。

小孩再次回到了父親身邊。被追債痛毆的父親逼著他去向母親、向鄰居借錢。不肯低頭的代價是成了竊賊，小孩開始去偷好友的積蓄。從此之後，父親教唆成性，小孩只得在害怕失風與恐懼父親中艱難度日。

原本父子之間的忿怒、摩擦、相互保留，還有母親這個角色可加以中介與調和。但這一對失去母親關愛的父子，縱然彼此再怎麼用力地保有對彼此的恭敬與真誠，卻始終難以抵擋命運給予兩人的、註定的無言以對。

十年過去了，父與子尋找幸福的旅程仍在持續中。但又有多少人能意識到，在愛與痛的邊緣，誰能真的作主？父親和兒子，原本就沒有什麼區別。

–––心得分隔線–––

郭富城飾演一個脾氣十分暴躁又愛賭博的爸爸，這讓跟著他的孩子的媽媽（楊采妮飾演）下定決心要離開他追求自己的幸福，剩下兩人的兒子（吳景滔飾演）跟這個爸爸一起生活。這爸爸不是借酒消愁，就是拿兒子當出氣筒；後來還為了躲債，工作工作也丟了，逃到外地小旅社去暫住。

幾次兒子有機會去跟著媽媽，但兒子還是選擇跟著爸爸。這爸爸不但沒有做好照顧兒子的責任，還唆使兒子去跟鄰居借錢，兒子看到鄰居家中好友的撲滿，就跟爸爸合作偷了撲滿。而後爸爸更是誇張的要兒子到處去闖空門偷東西，兒子不敢但受制於爸爸的暴力之下還是只得去偷；有次兒子被抓到，被該住家主人打得很慘，之後也進了兒童管制所被關。兒子對父親充滿了怨恨，在會客時咬下了爸爸的耳朵；而十年之後，兒子似乎是出獄了，把偷來的東西都還給別人，得知爸爸的消息後，還是前往該處去，父子過往的回憶在落幕中浮現。

電影結束的有點突然，沒想到這樣就沒了。這是郭富城在靠《三叉口》的到影帝後的作品，四大天王歌手轉戰演戲，演技也不賴。但或許是看到海報上的溫馨畫面與副標題「虎父無犬子」的緣故，電影內容的確與我預期的有很大的落差。原以為會著重於父子兩人的互動或情感，感覺上卻似乎是為了讓郭富城發揮演技而寫的劇本，電影多著重在於爸爸的部份：郭富城與楊采妮床上的情慾戲，又或者後來旅社遇到喜歡爸爸那女生，郭富城與林熙蕾的大膽情慾戲。太過於著重爸爸與其他人的互動，又或者是兒子與其他人的互動，反倒顯得電影主題似乎不太貼切。

角色設定上也很怪，這兒子似乎沒有死心踏地跟著爸爸的必要。這不懂得珍惜的爸爸，卻總是好運不斷，女生不斷投懷送抱。演爸爸的郭富城跟演兒子的吳景滔，兩人的演技的確很不賴，但我卻總有種這劇本就單純為了表現兩人演技而寫，似乎少了什麼一部電影該有的因素：想表達的東西、合理的情節、娛樂或是預言式的功能等。

後來上網查才知道《父子》得了許多大獎：在金馬獎上拿到最佳劇情片、最佳男主角、最佳男配角等七項獎，在香港金像獎則拿到最佳電影等五項獎。

兒子的遭遇加上吳景滔不錯的演技，著實很讓人同情這個小男孩；說《父子》感人好看也沒錯，但個人覺得少了些真實感，少了在觀賞完電影後會有的爽快感。

二月 23, 2010 Posted in: 豪仔生活式 Comments Closed

《建國大業》國共內戰

導演：韓三平、黃建新
上映：台灣沒上映（中國上映：2009年9月17日）

劇情簡介：
1945年8月抗戰勝利，中共毛澤東主席應國民黨蔣介石之邀毅然飛赴重慶，與國民黨蔣介石舉行和平談判。毛主席在重慶與民盟主席張瀾等民主黨派領導人密切協商配合，共同努力推動談判進程，使國共雙方終於簽訂了以避免內戰、在政治協商的基礎上組建多黨派聯合政府為主要內容《雙十協定》。

但是，國民黨蔣介石無法放棄一黨專制的獨裁迷思，一方面發動了對共產黨的內戰，一方面炮制召開首屆國民大會的獨角戲，並對民主黨派大肆迫害鎮壓，實際撕毀了《雙十協定》。

中國共產黨制定了針鋒相對、以革命戰爭反對反革命戰爭的方針，開始堅決的武裝反擊。眾多民主黨派領導人紛紛采取了與中共站在一起的立場，堅決反對和抵制蔣介石獨裁行徑，以實際行動與國民黨決裂了。

在反對國民黨獨裁統治的共同鬥爭中，身處延安、西柏坡戰爭前線的毛澤東、毛澤東，與身在蔣管區和香港等地的宋慶齡、張瀾、李濟深等著名民主黨派領袖雖然分隔遠方，但心氣相通，肝膽相照。他們在為人民解放戰爭的不斷勝利而共同歡欣鼓舞的同時，也開始為如何建立一個民主的新中國而未雨綢繆思考謀劃。

1948年五月，中國共產黨發表《五一宣言》，發出了打倒國民黨反動派、迅速召開新的政治協商會議，成立民主聯合政府的號召。這個號召得到各民主黨派的熱烈響應。此後，在戰場上共產黨領導的人民解放戰爭節節勝利的同時，一個反對國民黨統治的民主統一戰線也不斷發展壯大，大批民主人士在共產黨的誠懇邀請和精心安排下，歷經艱險，從蔣管區，從香港、從國外紛紛奔赴解放區…

1949年9月21日，群英薈萃的中國人民政治協商會議第一屆全體會議在北京隆重召開。此後九天，中華人民共和國於1949年10月1日成立。

–––心得分隔線–––

個人對電影的評價一向還蠻嚴苛的，但是說真的，《建國大業》還蠻好看的。

有件事情我一直覺得很可惜，那就是我對於自己生長的這塊土地上的歷史，一直是一知半解的。戒嚴這件事情發生在我要唸國小那時，那時的言論自由程度或民主遠不如現在。對於國共內戰那段歷史更是完全不清楚，只記得教科書上用了「政府播遷來台」幾個字輕鬆帶過。

一直隨著言論越來越自由，網路科技等各種資訊媒介越來越發達，我才慢慢的去瞭解到那些歷史過往。就我後來所得到的資訊顯示，１９４９年前後，中國國民黨所做過的任何事，全部都是隱惡揚善，非常的不真實，立場十分不公正。

這部《建國大業》是以中國共產黨的角度去詮釋那段國共內戰歷史，我想國民黨最擔心的事情就是這部電影會貶低國民黨，把歷史過錯全部推到他們身上吧。歷史本來就是勝利者寫的，這一點毋庸置疑，那在看完這部電影後，我有什麼感受呢？

我對那段歷史並沒有專研過，但就個人的角度去觀賞這部電影來說，我並不覺得電影有任何貶低國民黨，或是神話共產黨的現象。比較會有爭議的，大概是誰發動戰爭的？電影對於毛澤東發動戰爭只是因為不想讓「國民黨一黨專政」，不想讓蔣介石獨裁。對於戰爭，我一向認為是沒有誰對誰錯的；許多的戰爭都是為了幾個人的權力慾望，然後犧牲上千萬百姓性命來成就的事情。或許某些革命性的戰爭是為了理想，推翻了不合理的制度，在這個世代是被認同且允許的；但戰爭是否有「對」的戰爭，我想那是沒有定論的。毛澤東或蔣介石，哪一個不是手上沾滿了上百萬士兵的血呢？

電影對於毛澤東的描述上刻意強調了他親民的形象，我想這也不是全然的事實。一將功成萬骨骷，我實在很難相信那些靠打仗得到天下的人內心會多麼仁慈，他們只是知道表現仁慈能幫他們得到更多民心而已。這個部份我覺得國共兩黨誰都一樣啦，國民黨在台灣還不是把蔣介石跟蔣經國同樣塑造成愛民的形象，到處都擺滿了他們的銅像，事實又真的是如此嗎？而且電影中還找了個很帥的人來演蔣經國，完全感覺不到有什麼貶低的意圖。

這部電影說要看的輕鬆其實也不容易，片中提到的人我認識的沒幾個，頂多是毛澤東、蔣介石、蔣經國、周恩來、鄧小平、宋美齡、杜月笙、馮玉祥這些人，比較常在別人談論之中聽到，勉強大概知道是什麼角色，更深入的就不知道了。不過，去年在工作時太無聊，翻了一本朋友在讀的《蔣介石的十大戰將》（很悶的一本書），才陸續又知道了白崇禧、何應欽、陳誠等人，才不至於對此電影的角色一竅不通。雖然這是講述歷史的電影，但不會讓人覺得沉悶，故事的行進雖然有些快速，但還算是看得懂。

對於歷史，亦沒有完全客觀的歷史。發生過的事情是固定的，但由人去描述時，就會有了個人的角度與觀點問題，那就不再客觀了。《建國大業》描述歷史的角度絕對不同於中國國民黨所描述的；真正較為客觀的歷史，我想數十年內都還不會出現吧。ＸＤ

至於電影中不斷強調蔣介石是有皇帝夢的獨裁者，毛澤東才是追求自由的偉大領導者；現在來看中國管制言論或是網路的自由度，跟台灣目前的自由度來說，還真是最大的諷刺。

另外，這部片的陣容真是誇張：

唐國強飾演毛澤東
張國立飾演蔣介石
劉勁飾演周恩來
王學圻飾演李宗仁
陳坤飾演蔣經國
史鑫飾演鄧小平
王伍福飾演朱德
劉沙飾演劉少奇
宗利群飾演彭德懷
修宗迪飾演傅作義
王健飾演任弼時
許晴飾演宋慶齡
鄔君梅飾演宋美齡
江珊飾演鄧穎超
王冰飾演張瀾
金鑫飾演李濟深

友情出演

李連杰飾演陳紹寬
劉德華飾演俞濟時
黎明飾演蔡廷鍇
姜文飾演毛人鳳
葛優飾演盧廣聲
胡軍飾演顧祝同
馮小剛飾演杜月笙
成龍飾演報社記者
陳凱歌飾演馮玉祥
陳道明飾演閻錦文
陳寶國飾演甘介侯
尤勇飾演白崇禧
馮遠征飾演傅涇波
陳好飾演傅東菊
侯勇飾演陳賡
黃聖依飾演戰地播音員
劉儀偉飾演李璜
孫紅雷飾演《中央日報》記者胡立偉
李幼斌飾演報社社長
曾志偉飾演報社編輯
吳剛飾演聞一多
李強飾演陳誠
佟大為飾演孔令侃
陶澤如飾演唱票員甲
陳紅飾演角色待定
郭德綱飾演文化界代表
吳宇森飾演軍官
劉燁飾演紅軍老戰士
王學兵飾演解放軍王參謀
張涵予飾演解放軍
甄子丹飾演田漢
黃曉明飾演李銀橋
鄧超飾演徐悲鴻
趙薇飾演選國歌的女代表
董璇飾演文化界代表
史鑫飾演鄧小平
趙雍飾演賀龍
宗利群飾演彭德懷
由立平飾演林彪
車曉彤飾演劉伯承
谷偉飾演陳毅
孫繼堂飾演羅榮桓
王軍飾演徐向前
畢彥君飾演羅隆基
李強飾演陳誠
佟大為飾演孔令侃
范偉飾演廚師長
孫興飾演俞濟時副官
陶澤如飾演唱票員甲
劉儀偉飾演李璜
曹可凡飾演上海市市長吳國楨
劉樺飾演國軍隊長
連晉飾演甘介侯助手
王雅捷飾演文化界代表
龔蓓苾飾演女兵
何琳飾演女兵
楊若兮飾演女兵
車永莉飾演女兵
葉進飾演葉劍英
傲陽飾演聶榮臻

二月 22, 2010 Posted in: 豪仔生活式 Comments Closed

《盛夏光年》不敢表達的愛

上映：2006-10-13
導演：陳正道

雅虎電影簡介：

我想　每個人生來就不應該孤獨！

正行和守恆是鎮上小學裡的同班同學，正行是班長，但守恆卻是令人頭痛的壞小孩，一天到晚惹麻煩。某天，到台北市立天文館戶外教學，也同時轉來一位女同學──佳慧。佳慧爸媽離婚，跟著媽媽不情不願轉學到鄉下，心情已經夠糟，卻又在參觀途中，因為守恆的惡作劇，而撲倒、弄壞了天文館裡的模型。出了這麼大的糗，讓她中途從參觀途中離開，再也不肯回到班上。佳慧也就因此只做了正行和守恆一天的同學。然而，這件事卻從深深烙印在他們三人心裡。

因為這件事，守恆被醫生判定為過動兒。在深入了解守恆調皮搗蛋的原因其來有自後，老師派正行去幫忙守恆適應校園生活。正行原本不情不願，但在幫助守恆走進學習正軌的過程中，卻開啟了兩個陌生心靈、兩個差異極大的世界的交流，正行反而因此更加了解守恆稀奇古怪的世界，打開他本來被規範得好好的乖寶寶世界，一個好學生和一個壞孩子，成了好朋友。

高中時代，在正行的影響之下，加上體育成績優異，守恆也考上跟正行一樣的高中，並且度過了令人頭痛的階段，長成一個帥氣的青少年。正行仍是那麼優異斯文，在校刊社還認識了一個女性的好朋友──惠嘉，兩人間似乎有著淡淡的情愫。但也就在此同時，正行發現他自己對守恆，也開始有了超越好朋友的情份。在一次正行與惠嘉相約上台北西門町玩的過程中，惠嘉發現了正行的秘密，但她也答應幫正行保守，永不洩露出去。

正行害怕面對自己身體裡可能的真相，於是開始躲著守恆，再也不去籃球場上看守恆打球了。守恆遍尋不著正行，卻發現惠嘉出現在球場上。惠嘉因為發現正行的秘密，也對正行喜歡的對象，產生了無限好奇。三個人之間微妙的友情、愛情關係，開始產生微妙的傾斜。

聯考前夕，一場影響守恆是否能考上大學的關鍵球賽。僅管守恆期盼正行來為他加油，但正行終究選擇了缺席，獨自一人自我放逐來到他曾和惠嘉一起來過的西門町。倒是惠嘉來到球場，看守恆打球，就在這一晚，守恆和惠嘉有了第一次的交談，彼此間也產生了異性間的好感。

心緒煩亂讓正行在聯考中失常，卻也因此和守恆又同在一間大學裡就讀，並一邊在南陽街補習班裡準備重考。如願考上理想大學的惠嘉，則正式和守恆成了一對男女朋友，但守恆還是三不五時拉著正行去做任何事，守恆並未察覺不知不覺中他對正行其實已經有了很深的依賴。921大地震當晚，在正行住處，一陣天搖地動之後，守恆終於隱隱感覺正行對他的保護和友情，有著超乎一般的濃度。但不久之後，正行就在守恆的手機裡，發現守恆和惠嘉在一起的事實，因而對兩人瞞著他這件事不能諒解，自棄地想逃離這一切。守恆為了挽回他和正行哥兒們的友情，竟向惠嘉提出分手。惠嘉難過之餘，仍守著正行的秘密，不輕易說出。正行對惠嘉這位有義氣的朋友產生了更多的憐惜，卻也更加不知道三人間難解的情感關係該如何收束。

趁著大學第一學期結束，寒假剛開始的時候，三人一起進行了一趟前往海邊的旅行，那是守恆的爸爸在他小時候買來預備開發為遊樂園的預定地，只是因為泡沫經濟，從未完成，就荒廢了。三人在寬闊的海邊，說出了各自深藏在心中多年的秘密，原來，惠嘉就是小時候的佳慧。這些秘密與揭露，又將帶他們前往何方呢？三人就這樣在海邊度過了告別輕澀前最後一段青春時光。

–––有雷心得分隔線–––

會去翻出這部電影來看，是因為在一次旅行中到了新城去玩，知道新城照相館是電影《盛夏光年》的海報背景；我喜歡新城這個地方，於是也去找出該影片來觀賞。原以為是單純的青春學園故事，不過在找新城照相館的資料時，看到資料上隱約提到《盛夏光年》也是部同志片，大概有了心裡準備。

國片除了搞笑片以外，似乎就只剩同志電影了（嘆氣）；並不是討厭這題材的電影，而是看來看去都是同志議題的電影：《渺渺》、《17歲的天空》、《花吃了那女孩》、《藍色大門》等，好像台灣沒有其他的議題可以作為電影題材了。

不免拿同樣是描述男同志話題的《17歲的天空》來做比較，《17歲》比起《盛夏》，讓人多了一些融入感，即使是喜歡女生，我依然可以在《17歲》中發現，暗戀一個人時會有的舉動是不管異性或同性戀情皆會有的愛情元素。《盛夏》就比較著重在那種，一個不敢表露自己性向的男同志的心裡上做了細膩的描述。

故事是這樣的，品學兼優的班長正行，被老師規定要照顧一個十分頑皮的男孩守恆；兩人從此成了好朋友。但是隨著年紀增長，正行（張睿家飾）漸漸發現自己對守恆（張孝全飾）的感情不只是友情。一個喜歡正行的女孩惠嘉，主動對正行示好，兩人在一次蹺課北上玩時，原本要發生關係了，正行卻臨時跑開；而後惠嘉慢慢得知正行喜歡的是守恆。

之後惠嘉常常去看守恆打球，大概是一種觀察情敵的行為吧。但守恆卻喜歡上這個女孩惠嘉，惠嘉出了個難題「考上大學」作為兩人交往的條件，不過還真的給守恆考上了，兩人開始秘密交往。正行發現守恆是真的喜歡惠嘉後，大概是知道了對方的性向並不可能是自己時，開始想逃離守恆。

電影對於「同性戀」部份的敘述都不是那種露骨的，但就是可以讓人看得出來，像是正行逃避與惠嘉發生關係；就跟這個角色的個性相當接近。或許也如同大部分同性戀者，那種喜歡對方，但對方只把自己當成好朋友的細微心裡做了很多表現。只是就內容來看，並不如簡介上那樣所說的仔細，很多部份是沒有表達出來的。（像是佳慧出糗的部份電影中並沒有看到、惠嘉也沒有在海邊說出自己的秘密等）

而後守恆在一次酒醉之後與正行發生了性關係，這個部份倒也跟最後的劇情銜接不太起來。最後守恆開車載著另外兩人到了海邊，正行對守恆說出了逃避他的原因，就是因為喜歡他；而守恆也道出了自己是怕寂寞。

《盛夏光年》還算不錯看，花蓮的美景（那海邊應該是七星潭吧）、張睿家不只很斯文帥氣，詮釋這個角色也詮釋的很好、張孝全的演技也不賴；與電影陳述故事的其他細節都還不錯，但在邏輯上似乎有矛盾之處，是為可惜之處。（不知道為什麼就是不會喜歡劇中楊淇這個演員，總覺得她很像我以前某個女友。）

二月 21, 2010 Posted in: 豪仔生活式 Comments Closed

« Older Entries

報聞堂